Voici une délicieuse incarnation du génie maternel de Mary Cassatt. Cette scène intimiste révèle toute la sophistication de l’artiste dans l’art délicat du portrait enfantin.
Sur cette terrasse baignée de lumière tamisée, la jeune fillette en robe rose corail, coiffée de son élégant chapeau à ruban noir, dialogue avec sa compagne dans une complicité touchante. Le regard malicieux de l’enfant, saisi avec justesse, témoigne de cette familiarité que Cassatt cultivait patiemment avec ses petits modèles du village français.
La composition déploie une modernité impressionniste remarquable : ce cadrage audacieux qui projette les protagonistes au premier plan, cette perspective plongeante qui fait courir le jardin jusqu’aux confins de la toile, créant une intimité spatiale d’une efficacité redoutable. Les tons poudrés – ce rose tendre, ce blanc nacré, ces verts opalins – s’harmonisent dans une symphonie chromatique d’une délicatesse exquise. Cassatt signe ici un chef-d’œuvre de tendresse où la technique impressionniste sert une vision poétique de l’enfance bourgeoise.
Pour aller plus loin
- Dans le jardin, par Mary Cassatt, en 1903-1904
- 67.9 × 82.6 cm (26 3/4 × 32 1/2 in.)
- Detroit Institute of Arts, Exposé dans Moderne, niveau 2, aile centrale
- https://dia.org/collection/garden-36629
Mary Cassatt (1844-1926) et une pionnière américaine de l’impressionnisme français et demeure l’une des rares femmes admises dans le cercle des grands maîtres parisiens du 19e siècle. Établie en France dès 1874, elle devient rapidement l’amie et la complice artistique de Degas, participant activement aux expositions impressionnistes. Spécialiste incontestée de la représentation de l’enfance et de la maternité, elle révolutionne ces thèmes traditionnels par une approche d’une modernité saisissante, alliant technique impressionniste et sensibilité toute personnelle.
