Renoir nous offre ici un moment de grâce où la modernité de la Belle Époque rencontre la douceur impressionniste.
« Au bord de la mer » (1883) capture l’élégance d’une jeune femme en tenue de ville, son chapeau délicatement orné de dentelle blanche contrastant avec sa robe d’un bleu profond. Assise dans une chaise en rotin aux courbes gracieuses, elle se détache sur un paysage maritime esquissé avec virtuosité, où les voiles blanches ponctuent l’horizon d’une côte normande baignée de lumière.
La technique picturale révèle ici une fascinante dualité : le visage est traité avec une précision presque classique, tandis que l’arrière-plan vibrant de touches rapides et colorées rappelle la spontanéité impressionniste. Les tons verts et bleus se mêlent dans une symphonie chromatique qui évoque la fraîcheur marine.
Pour aller plus loin
- Au bord de la mer, par Auguste Renoir, en 1883
- 36 1/4 x 28 1/2 in. (92.1 x 72.4 cm)
- The Metropolitan Museum of Art, Fifth Avenue, New York, exposé dans la Galerie 824
- https://www.metmuseum.org/art/collection/search/437430
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) est l’un des maîtres incontestés de l’impressionnisme, célèbre pour sa capacité à saisir la joie de vivre et la sensualité de la vie moderne. Cette œuvre marque un tournant dans sa carrière, réalisée après son voyage en Italie (1881-1882) qui l’inspire à fusionner la grandeur de la Renaissance avec la luminosité impressionniste. Cette période dite « ingresque » témoigne de sa recherche d’un équilibre entre tradition et modernité. Sa technique unique de rendu de la chair et sa maîtrise de la lumière font de lui l’un des portraitistes les plus recherchés de son époque.
