Wols : Composition jaune

Composition jaune, Wols, vers 1947, Nationalgalerie, Neue Nationalgalerie, Berlin

Paris, 1947. Dans l’atelier de Wols, la peinture coule, éclabousse, griffe la toile. L’artiste travaille dans l’urgence, presque dans la transe. Sur le fond ocre de « Composition jaune », quelque chose d’organique prend forme – ou se déforme.

Une peinture qui respire

Observez cette surface tourmentée. Des lignes rouges traversent la toile comme des veines à vif. Des taches noires éclatent, des coulures descendent, des éraflures révèlent les couches successives de matière. Wols ne cherche pas à représenter : il laisse la peinture vivre sa propre existence. Les formes diffuses évoquent un crâne fragmenté, un visage décomposé, peut-être une tête d’animal déchirée. Chaque geste compte. Chaque trace de pinceau, chaque contact avec la peinture encore fraîche raconte le processus créatif lui-même. Le fond jaunâtre et terreux amplifie cette impression de matière vivante, presque biologique.

Pionnier de l’art informel

En 1952, le critique Michel Tapié baptise ce nouveau langage pictural : le tachisme, branche majeure de l’art informel. Wols en est l’un des précurseurs essentiels. Après la Seconde Guerre mondiale, l’abstraction se réinvente simultanément en Europe et aux États-Unis. En 1946, le marchand René Drouin, séduit par les aquarelles de guerre de Wols, lui fournit toiles et peintures à l’huile. « Composition jaune » naît de cette période créative fulgurante, où la gestualité remplace la figuration.

Wols

Photographe reconnu avant de devenir peintre, Alfred Otto Wolfgang Schulze dit Wols (1913-1951) apporte à ses toiles une sensibilité particulière à la texture et au détail. Son approche radicale influence toute une génération d’artistes de l’abstraction lyrique.