Cette œuvre nous plonge dans l’intimité de Vincent van Gogh à travers un autoportrait réalisé en 1887, période charnière où l’artiste affine son style expressif à Paris. Le regard intense et scrutateur du peintre, souligné par des yeux verts perçants, traverse la toile avec une intensité presque troublante.
Van Gogh se présente vêtu d’un épais manteau marron et coiffé d’un chapeau gris à large bord.
Le fond bleu-vert, traité en touches vibrantes et directionnelles, crée un halo dynamique autour de la figure, technique caractéristique de son style en maturation. La palette, où dominent les ocres, les verts et les bleus, témoigne de l’influence des cercles artistiques parisiens qu’il fréquente alors. L’application énergique de la peinture, particulièrement visible dans le rendu du manteau et du chapeau, annonce déjà les tourbillons expressifs qui définiront son œuvre future. Ce portrait révèle un artiste au seuil d’une transformation artistique majeure, oscillant entre introspection profonde et expérimentation technique audacieuse.
Pour aller plus loin
- Autoportrait, par Vincent van Gogh, en 1887
- 42 x 34 cm
- The Rijksmuseum, Amsterdam
- https://www.rijksmuseum.nl/en/collection/object/Self-portrait–72f97ac66c33f86b161cd51d62f7d365
Vincent van Gogh (1853-1890), figure emblématique du post-impressionnisme, a réalisé plus de quarante autoportraits au cours de sa carrière tourmentée. Arrivé à Paris en 1886, il découvre les impressionnistes et éclaircit sa palette sous l’influence de Monet, Pissarro et Seurat.
Cette période parisienne, marquée par des rencontres décisives avec Toulouse-Lautrec et Gauguin, constitue un tournant dans son évolution artistique. Van Gogh développe alors son style unique, caractérisé par des coups de pinceau expressifs et une utilisation novatrice de la couleur, qui le conduira plus tard vers les œuvres magistrales réalisées à Arles, Saint-Rémy et Auvers-sur-Oise.
