Ferrare, vers 1520. Dosso Dossi représente Énée et ses compagnons troyens qui s’affairent sur la côte. Les navires fracassés par la tempête reprennent forme. L’odyssée continue.
Une scène saisie dans l’urgence
Au premier plan, la coque d’un navire en cours de réparation. Des dizaines de silhouettes s’agitent autour. Certaines portent des poutres, d’autres clouent, d’autres encore observent. À droite, deux personnages en costume Renaissance se détachent nettement : un anachronisme assumé. Derrière eux, une cité fortifiée baigne dans une lumière dorée et vaporeuse. Le ciel bleu, les verts profonds des arbres, les rouges vifs des costumes : la palette est vénitienne, lumineuse.
Un fragment de l’Énéide pour un prince
Cette œuvre appartient à un cycle de dix tableaux commandés par Alphonse d’Este pour son camerino, cabinet de travail, du château de Ferrare. Le sujet est tiré du Livre I de l’Énéide de Virgile : après un naufrage, Énée et son fidèle Achatès font escale avant de poursuivre vers l’Italie, où naîtra Rome. Deux autres scènes ont été retrouvées en Angleterre et au Canada. Ensemble, elles formaient une frise narrative ambitieuse, alliant culture humaniste et prestige dynastique, une commande à la mesure de ces mécènes influents de la Renaissance italienne.
Dosso Dossi, peintre de cour
Dosso Dossi (vers 1486–1542) fut le peintre officiel de la cour de Ferrare. Profondément marqué par Titien et Giorgione, il développa un style personnel mêlant paysage poétique et narration mythologique. Dans cette toile, sa maîtrise de la couleur et sa façon de fondre les figures dans un paysage lumineux sont pleinement à l’œuvre.
Une question pour vous
💭 Titien, Giorgione, Dosso Dossi — tous trois dissolvent leurs figures dans des paysages lumineux et poétiques. Est-ce le paysage qui sert le récit, ou le récit qui devient prétexte au paysage ?
À propos de cette œuvre
- Les Troyens réparant leurs navires en Sicile
- Dosso Dossi
- vers 1520
- Huile sur toile
- 58,7 × 87,6 cm
- National Gallery of Art, Washington
- https://www.nga.gov/artworks/391-trojans-repairing-their-ships-sicily
Le « camerino d’alabastro » d’Alphonse Ier d’Este
Cette oeuvre appartient à l’un des programmes décoratifs les plus ambitieux de la Renaissance italienne : les « Storie di Enea » (Histoires d’Enée) commandées par Alphonse Ier d’Este pour son cabinet privé, le « camerino d’alabastro » du château de Ferrare. Ce cabinet, conçu comme un espace de méditation et de prestige pour le duc, devait rassembler un ensemble de panneaux illustrant des épisodes de l’Enéide de Virgile. Dosso Dossi, peintre officiel de la cour des Este, était chargé de réaliser les scènes narratives de ce cycle. L’épisode représenté ici, où les Troyens réparent leurs navires en Sicile après une tempête, correspond à un passage du livre I de l’Enéide.
Un cycle dispersé à travers les collections mondiales
Les panneaux des « Storie di Enea » ont été dispersés au fil des siècles. La National Gallery of Art de Washington, qui conserve ce tableau dans le cadre de la Kress Collection, a acquis en 2021 un second panneau du même cycle (numéro 2021.6.1), permettant de réunir deux oeuvres séparées depuis longtemps. D’autres panneaux appartenant à cette série sont conservés à la Galleria Borghese de Rome, où une exposition consacrée à « La frise d’Enée de Dosso Dossi » a été présentée en 2023. Cette dispersion illustre les vicissitudes des grandes collections princières italiennes de la Renaissance.
Dosso Dossi et la tradition vénitienne
Dosso Dossi (vers 1486-1542) développe un style personnel profondément marqué par l’influence de Titien et de Giorgione, qu’il côtoie lors de séjours dans le nord de l’Italie. De Giorgione il retient la manière de fondre les personnages dans des paysages lumineux chargés d’atmosphère ; de Titien il absorbe la maîtrise de la couleur et l’énergie de la composition. Cette double filiation vénitienne confère à ses oeuvres une qualité poétique et chromatique qui les distingue nettement de la production florentine ou romaine contemporaine.
